Segundo ciclo: Laboratorio de Curaduría Expandida
Aula Taller, 3er piso
La noción de curaduría expandida que orienta el laboratorio se inscribe en las transformaciones que, en las últimas décadas, han atravesado la producción, circulación y recepción de las artes visuales. La expansión de medios, materialidades y emplazamientos de las prácticas artísticas contemporáneas encuentra su correlato en la labor curatorial, que en muchos casos pasa a formar parte constitutiva de dichas prácticas. Este proceso de desplazamiento y redefinición disciplinar pone en cuestión las formas tradicionales de pensar y producir exposiciones, entendiéndolas como espacios de experimentación, imaginación y producción colectiva de saberes.
A partir de una serie de encuentros teórico-prácticos, el laboratorio propone abordar y habitar la curaduría como una práctica híbrida, atravesada por recorridos no lineales y abierta a ámbitos extraartísticos. Se explorarán propuestas situadas en entornos físicos y virtuales mediante el estudio de experiencias culturales, poético-políticas y modos de exhibición no convencionales, más allá de los límites del cubo blanco que caracteriza a las salas de exhibición. Se revisarán proyectos artísticos y curatoriales, tanto históricos como recientes, que den cuenta de esta expansión, y se propondrán ejercicios orientados a enriquecer las propuestas e investigaciones en curso de lxs participantes.
El taller está dirigido a artistas de todas las disciplinas, curadores, activadores culturales e investigadores en áreas afines que cuenten con inquietudes, ideas o proyectos en proceso y que busquen reflexionar y accionar en torno a formas curatoriales alternativas.
Guadalupe Chirotarrab (Buenos Aires, 1978)
Es curadora independiente, artista sonora y arquitecta por la UBA. Obtuvo la Maestría en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano por la UNSAM y se encuentra finalizando la Maestría en Arte y Estudios Sonoros en la UNTREF.
Curó exhibiciones y programas en instituciones públicas y privadas, tales como el Centro Cultural Recoleta, la Fundación Klemm, el Museo de Arte Español Enrique Larreta, el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori y la feria arteBA, así como en galerías y espacios independientes de Argentina y del exterior. Formó parte del Departamento de Curaduría del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en 2017 y dirigió la Galería Foster Catena entre 2009 y 2013.
Como artista sonora, desarrolló obras en diversos formatos, en colaboración con otrxs artistas y proyectos musicales, presentadas en espacios institucionales y en la escena independiente. Cofundó los proyectos autogestionados La Justicia (2025), AnTnA–Red Sonora (2024) y Rata Kiosco (2022).
Es autora del libro Promesa y precariedad. Trabajo artístico en Buenos Aires (2021) y publicó artículos en diversos medios especializados, como Radar de Página/12, el blog de Caja Negra y Otra Parte Semanal. En 2021 lanzó el EP Hestia.
Se desempeñó como docente universitaria en programas de artes visuales y arquitectura en la UBA, la UNA y la UADE, y fue jurado en diversos premios nacionales de artes visuales.
